昆曲

 

　　昆曲中精湛的水袖功、翎子功、扇子功、拂须功等有口皆碑，每一个动作都有特定的行当定位、情感定位、角色定位，常常载歌载舞，美轮美奂。这些积千年之功的艺术精华，百戏都看在眼里，喜在心里——何不“窃”为己有？所以百戏基本不加挑剔地照搬昆曲的所有表演技巧，成为各种地方戏的表演基本功。常说学戏“昆乱不挡”，就是学习百戏（乱弹）的演员，切不可排斥昆曲。著名的京剧表演艺术家梅兰芳就是学了七年昆曲后，才打下了深厚的表演基础。

 

　　昆曲行当分类细致，有生、旦、净、末、丑五种主行，每行又有文武、老少、正反等角色之别。以“旦”为例，就有老旦、正旦、小旦、武旦等；以“生”为例，就有老生、小生、官生、巾生等；以“净”为例，有大花脸、小花脸之分；以“丑”为例，有文丑、武丑之分……

 

　　每种行当都有固定的妆式、服式、帽式、须式、鞋式，只要演员出场后一个亮相，就能知道角色的大致年龄、身份、性格等信息，这就是昆曲脸谱化、程式化的表演特色。还有服装色彩（红为喜，白为悲）和脸谱色彩（红为忠，白为奸）方面的定势提示。昆曲中的武戏也有章法，长靠和短打都有严格的路数，毯子功和把子功都有严谨的回合。

 

　　昆曲中所有手、眼、身、法、步的程式化动作，对刻画人物性格、表达人物心态、渲染戏剧性、增强感染力方面，都有入木三分的表演特长。

 

　　这些所有表演方面的手段，百戏照单全收。所以，如果不听演唱只看表演，以为都在演昆曲，实则上是百戏“基本全取”了昆曲表演手段后的呈现，成为中国戏曲舞台上的独特景观。

 

　　当然，后来有的地方戏为了适应本剧种的特色，在借鉴昆曲表演手段的同时也略加改变。如，为显示女性的妩媚，越剧中的武旦服装常镶嵌金属亮片；为增强生活气息，沪剧中的程式化动作不太讲究。