黄梅戏《半个月亮》：心灵的博弈

 

　　优美婉转的《送郎歌》，脱胎于安徽黟县民歌《十送郎》，它成为黄梅戏《半个月亮》的导火索，由此引发了一场正义与邪恶的心灵博弈：大势已去的日本大佐渡边偶然闻知莲花姑娘唱得一首“让人心碎的送郎歌”，这使他突然想起了八年前他的妻子千惠送别时为他唱的《送郎歌》，可是他却再也听不到他妻子的歌声，因为千惠已经在盟军对日本的轰炸中丧生。这个在战争中早已丧尽人性的恶魔，在他行将灭亡之际，希望《送郎歌》给他带来心灵的慰藉，可不料想，他面对的是一个外表柔弱但内心却十分刚烈的江南女子，她的《送郎歌》只唱给她的山哥哥一个人听！于是，整个剧情就围绕着“唱”和“不唱”戏剧性地展开了。渡边大佐一开始是让同为中国人的翻译官劝唱，继而以山哥哥的妹妹岚儿及全村百姓的生命来逼唱，最后当莲花得知山哥哥在同日军交战时不幸遇难的消息后，她悲痛欲绝，仰望长空，为山哥哥的在天之灵深情地唱起了那一支《送郎歌》。然而此时的渡边已由“想听”转为“怕听”，因为这歌声唱出的人间真情让他再一次想起了千惠，他的心底泛起了一丝丧失多年的人性，他早已不是当年千惠心目中那个文气淳朴的渡边，他在恍惚间仿佛看见千惠捧上一柄利剑，让他结束罪恶的人生……正是苦守感情诺言的莲花，正是这首痴绝的《送郎歌》，使渡边这个双手沾满鲜血的侵略者，在日本帝国投降之际，经历了一场心灵的绞杀，最终加速了他的灭亡。

 

　　一个弱女子，用一首深情委婉的《送郎歌》，展现了不可战胜的民族气节，这种心灵的博弈，胜过千军万马。剧作家余青峰以独特的创作视角，为我们呈上了这样一出感人至深的优秀之作。著名导演王晓鹰又以拷问灵魂、张扬人性的大手笔，并与当地流传的民间“凤舞”融合,歌舞交相辉映，为该剧注入了如诗如画、如歌如泣的精神气场。正如王晓鹰所说，一首甜美的徽州民间情歌《送郎歌》并不能真正杀死一个日本侵略者，一段拙朴的徽州民俗舞蹈“凤舞”同样不能，真正杀死侵略者的是这歌声和这舞蹈背后的古老、坚韧、生生不息的文化传统，也就是这个民族的“生命传统”。

 

　　剧作的成功也离不开演员的成功演绎，一级演员、黄梅戏新“五朵金花”王琴饰演的莲花柔中带刚，甜美的歌声令人陶醉。而著名黄梅戏表演艺术家黄新德，则将反派日本大佐渡边的阴险和内心的挣扎表现得真实可信，显示了其深厚的艺术功力。强大的民族精神气场，梦幻般的舞台效果，动人的故事和美妙的歌声，让在场的观众度过了一个充满诗意的夜晚。