《花事如期》热演 编剧邹静之：年轻人拍马屁

 

　　编剧邹静之：年轻人拍马屁

 

　　邹静之曾幽默地说，自己到了给年轻人拍马屁的时候了，“如果我现在不拍，过两年他们都起来后我就没事可干了”。导演黄盈坦言邹静之胆子很大，新创作的剧本就敢交给一群青年人来做。邹静之回应称：“现在年轻人的锻炼机会太少了，特别多的东西阻碍了他们的发展。然而很多像冯小刚那样的导演，就是30多岁便开始导演作品，到现在磨练成了名导大家，所以年轻人很需要有平台来展示自己的才华。”邹静之解释说，他并非随意就将作品交给年轻人去做的，“在这之前我已看过黄盈的作品，他的想法和他的能力我很认可。一个人是不是用心了，从他的作品中一眼就能看出来”。

 

    导演黄盈：简约却不简单

 

　　在黄盈看来，这部两个演员的剧本，简约却不简单，看着人少但厚重。在品味这部戏的过程中，会让人重新审视自己生活与情感的过程，以及人们为何要生存下来，最后到发现这个世界对你认为的自己的不同的表达。正如剧中青子的所说：“梦是酒，生活是酒糟，为了还有梦可以做，就必须继续过酒糟一样的生活。”当代人的生活苦闷被编剧邹静之压缩、提炼，以诗化的语言呈现在简洁而具有视觉冲击力的舞台上，《花事如期》所带来的触动，已然超离了“艳情小调”的情感格局，蕴藏着更加丰富的人生内涵。

 

　　以爱的名义活下去

 

    “只要还有一个人爱着你，你就要活下去。”话剧《花事如期》用一种振聋发聩的方式用爱衬托出生命的可贵和存在的意义，这是对当代都市生活的深入剖析和深刻洞见。

 

    在观众中产生共鸣、引发思考是一部话剧成功的标志，考量的是编剧的思想深度、演员的诠释力度。这部青春话剧通过剧中大段哲学般的独白和演员的精彩诠释把观众一步步导引进入现代人生活面临的种种哲思：生与死、爱与欲、梦想与现实、存在与虚妄。当虚妄的爱情泡沫破碎时，生命的存在是否还有意义。当纯洁的爱情遭遇人性诱惑时，是否会被欲望冲昏头脑。当崇高的梦想遭遇践踏时，生活还要不要继续。海伦因为爱情梦想破灭，义无反顾地选择了死亡。青子因为爱情伴侣的远去，默默地选择了离开和承受。海伦因为青子的表白，重新找到了生存的勇气。青子因为对海伦的爱慕，再次燃起了生活的希望。青子的“酒糟哲学”更是让人想起了庄子在“梦蝶”时对梦境与现实孰真孰假的沉思。应该说，剧中两个角色面临的困惑是我们所有凡夫俗子都会遇到的，而他们的选择也是我们所有现实生活中都可能做出的决定。对于他们的决定我们不能妄论对错，因为那是他们对生活、对爱情、对梦想的自我解读，只能靠他们完成自我救赎。观众在看到这些困惑和抉择时也在内心深处进行着自己的纠结，衡量着自己的抉择，完成着自己的救赎。

 

    庄子曰：夫不刻意而高。思想的深度要靠真实自然的表演来呈现。虽然该剧舞台背景略显简易，整场仅有两名演员，而且戏剧台词篇幅较长，但无论视觉还是听觉都不会产生疲劳，这应该归功于两名演员的精彩表演。该剧青年演员张海和李晔，舞台对白字字珠玑、肢体语言张弛丰满、感情流露真实自然。他们的一举手、一投足、一颦一笑牵动着每一个在场观众的情绪和神经。张海扮演的女主角海伦，时而嬉笑，沉浸在爱情的甜蜜之中；时而怒骂，肆虐地表达对生活的愤怒；时而俏皮，兴奋地憧憬着美好的未来；时而消沉，无助地流露出对生命的绝望。而这一切的情感变化和内心冲突都是以一种不刻意、无凝滞的方式传递到每一个观众的心中，最终在海伦自杀的那一刻完成了戏剧冲突的最高潮。正所谓心事浩茫连广宇，于无声处听惊雷。

 

    沈从文曾说过：“孤独一点，在你缺少一切的时节，你就会发现原来还有个你自己。”话剧《花事如期》最终让我们发现，在我们失去一切时，至少我们还有自己。在浮躁喧嚣、群体孤独的现代社会，有这样一部深刻而不乏诙谐的作品，实属难能可贵。