佳士得上拍多位超现实主义大师作品

 

　　佳士得印象派及现代艺术部副主席Olivier Camu表示：“本次佳士得二月拍卖将会推出拍卖市场上历来最重要及最珍贵的超现实主义作品系列，其中包括两组私人收藏系列。这两位昵名藏家分别用了50多年的时间精心打造珍品收藏系列，包括一系列马格利特及米罗的顶尖作品。不少作品乃是第一次出现在拍卖会上。近年，越来越多的国际藏家开始关注超现实主义作品，了解这个时期的作品对于20及21世纪艺术家的影响。这一系列作品必定能够吸引当今艺术市场藏家的青睐。”

 

　　米罗

 

　　本次拍卖包括6件胡安·米罗的作品，是历来首次同场推出多件艺术家重要作品的拍卖。最重要的拍品为画家1953年创作的《羽丰的鸟飞向银树》，是米罗50年代早期的代表作，估价700-900万英镑。本幅作品作品尺寸较大，融合了丰富的视觉效果，配搭精美的图形细节，唤起一个梦幻般的世界。其充满诗意的标题及怪异动物，反映了独特的视觉效果，引人入胜。本拍品来源甚佳，曾被美国知名收藏家埃德加·考夫曼先生珍藏。

 

　　右图是“现实与超现实：二十世纪艺术对话”作品系列的其中之一。2015年2月4日将会推出共24件藏品，连同之前拍卖的6件战后艺术作品均来自本系列，其中包括于2014年11月12日纽约佳士得以4,500万美金（2,800万英镑）高额成交的弗朗西斯。培根大型肖像作品《红衣主教坐像》。“现实与超现实：二十世纪艺术对话”作品系列共31件作品，总估价高达 6,400万英镑（约1亿美金）。

 

　　马格利特

 

　　本次拍卖隆重推出九件雷尼·马格利特的作品，其中八件来自 “显赫欧洲珍藏”系列，该系列包括四幅油画以及四幅水粉纸本画。这一系列作品涵盖马格利特各个阶段的创作，亦包括了他最具代表性的作品。1998年纽约佳士得推出昂利·托斯勒收藏的马格利特作品集，并将其市场价推到新高。本次拍卖会推出的马格利特作品集将是其后最盛大的一次。其中《恐惧的同伴》是本次拍卖中最重要的一幅作品。作于1942年，画家利用“变换”手法，扭转传统风景和人像画的框架，挑战新的领域。栖息在山头的四只猫头鹰转变成植物（估价：270万至350万英镑，见左图）。另外一幅作品是马格利特充满诗意的水粉作品《治疗师》。作于1962年，肖像的主体躯干是空的，点缀着蓝天白云与背景的夜空相呼应（估价：60万至90万英镑）。

 

　　夏卡尔

 

　　夏卡尔于1927至1929年间创作的《骏马少女》画面美好，可以看出画家当时愉悦以及安稳的生活环境。这幅画被一个欧洲私人家族收藏，首次出现在拍卖场上，估价220万至280万英镑（）。梦幻般的场景带有超现实主义的迷幻，带着抒情和浪漫幸福。画中融合了夏卡尔最喜爱的主题：爱情、记忆、音乐和奇幻题材。《骏马少女》展现了画家独特及个人化的艺术视野。微妙的色彩和柔和的笔触，勾画了被花朵点缀的女孩，坐在一匹马上，身旁笼罩着迷蒙蓝色的烟雾。而一位小提琴家悬浮在空中，出现在女孩的对面，衬托夏加尔心爱的维捷布斯克小镇故乡上之街景。夏加尔的这一时期的作品，带着优雅柔美的气息。画面布满鲜花，泛着光的恋人及小提琴手，散发如诗般的和谐。画中细腻的光线及丰富的色彩，带着浪漫的情调。画中浓郁的蓝色，如梦幻般的薄雾，这相信与夏卡尔迷恋法国风景，尤其是蔚蓝海岸相关。艺术家在创作本作品前三年（即1926年），首次造访当地。光线柔和的光芒给画作增添了凝聚力，充满幻想。

 

　　毕卡比亚

 

　　弗朗西斯·毕卡比亚作的佳作《大斋期》作于1925年，是艺术家“怪物”系列中极少数仍被私人藏家收藏的作品（估价100万至150万英镑，见左图）。佳士得已受纽约现代美术馆邀约，将本画在2016年6月到2017年4月于馆内展出。毕卡比亚在1924年到1925年期间，开始创作一系列讽刺冬季在戛纳狂欢的富人以及社会名流。艺术家于画中利用廉价的油漆作画，描绘戛纳的假面舞会场景，带出腐朽豪华的景象。著名画家兼好友马塞尔·杜尚戏称这些作品为“怪物”。毕卡比亚将激烈的个人主义的立场融入到他的生活和艺术中，而本作品则是“反艺术”、“反现代主义”和“反经典”的代表作。他蓄意以反传统的方法来绘画嘉年华会之华美，正是其充满突破性的反现代主义美学。此作品在1920年代充满革命性，令人震惊。这种画法对其后70年代及80年代的后现代主义之发展有着深远的影响，在西格马尔·波尔克的作品中就可以看到毕卡比亚的影子。此外，毕卡比亚利用油漆自由流动的特性创作，方法也大大影响了毕加索。毕加索从1925年开始至去世前，均运用油漆作画。这另外也影响了40年代中期的杰克逊·波洛克之自由作画方式。

 

　　尚·汉斯·阿尔普

 

　　《阳台（一）》由尚·汉斯·阿尔普创作，是画家1925年创作的两件极其罕见和独特的浮雕中的第一件。画作以抽象形式描绘了精子和卵子的形状（估价： 90万至120万英镑，）。本作品来自一个欧洲私人收藏，画板上被切出椭圆形的形状，使这个看似平面的作品变得立体。《阳台》系列是画家1920年代中期充满诗意并带着神秘色彩的作品，有力地阐明婚姻的性质。艺术家在苏黎世时期受到达达主义的影响，理悟机会论以及自然规律的理论精神。他摆脱几何抽象的古板严格的逻辑，试图于抽象画中注入艺术与大自然的节奏、能量和精神。画家的创作手法对超现实主义的发展起了显著作用。虽然他不愿意被大众归类于超现实主义画家，后来更被批评政治化及排斥抽象艺术，但超现实主义利用诗词作为探索潜意识的媒介这一手法对画家有重大影响，画家更比喻他的作品为梦景。

 

　　恩斯特

 

　　这件马克斯·恩斯特大型经典作品在相隔半个世纪后首次公开亮相，上一次出现是在市场上是1951年伦敦泰特美术馆的《从塞尚到毕加索》展览上出现。六十年间一直被一位私人收藏家收藏。《唐璜与福斯特罗尔》（估价：50万至80万英镑，见左图）。1954年马克斯恩斯在威尼斯双年展被授予最高荣誉的“绘画大奖”，受到他渴望已久的国际认可，而这一幅画则是当年在威尼斯双年展中展出的作品。1940年画家逃离被法西斯主义占领的欧洲移居美国，多年后重访欧洲，回到美国亚利桑那州的住所后不久便创作此画。本作品有着丰富的细节和绘画技巧，更参考了亚利桑那州原住民的文化风格，添加了代表神秘的天文和炼金术的符号。这些图案在他1954年回到欧洲后所创作的画作中也常常出现，独具特色。

 

　　本次拍卖呈现共15位超现实主义艺术家的作品，包括伊夫·唐基于1935年描绘怪石般的形状或人物之《超现实主义构图》（估价： 45万至55万英镑，见左图）及奥斯卡·多明格斯最重要的超现实作品《女士》，于 1937年创作（估价：40万至60万英镑，）。另外，本次拍卖将呈献萨尔瓦多·达利、保罗·德尔沃、阿尔伯托·贾克梅蒂、安德烈·马森、马塔、奥迪隆·雷东，以及安东尼·塔皮埃斯等超现实主义大师的作品。