Aktis画廊呈献二十世纪中国旅法艺术大师精品

 

 

　　赵无极

 

　　“我最喜爱的是当诗中的每一个字作为一个有序整体的一部分找到自己一席之地时的那种自由感觉；当我们阅读时突然停下来，那一刻，是一种和平与美丽，就像一幅画中的无限空间。”

 

　　赵无极（1921年－2013年）

 

　　自二十世纪初，中国现代的艺术巨匠们便开始探索将中国传统视觉文化与西方现代艺术运动相结合，在这种探索下创作的作品贯和东西、融贯古今。赵无极以宏观的视野审视整个中国艺术的发展脉络，用一种根植于中国文化的自然宇宙观和艺术理念来创作，具有承先启后、开创传统的重要地位。

 

　　在10月的展览中，画廊汇集了赵无极自1940年代至2000年所创作的十四幅纸上水墨代表作。赵无极1960-1970年代的作品具有浓郁的神秘色彩，他认为唯有色彩能在无边的平面上将情感、暗示与隐喻显现出来,抽象画面已经升华到禅宗里所推崇的「意象」境界。在此期间，赵无极的作品常常以深黑，褐色及冷色调为主，笔触强烈且充满力度，画面流动着浓烈的情感宣泄。1970、80年代之后，赵无极的绘画风格则进入了另一阶段，画面色彩转而明亮艳丽，并对空间与光线的追求更为着重，画面营造出迥然于早期作品的厚重深沉，一种独特宁静优雅的山水氛围洋溢其中，观者可以在此次展览中展出的多幅赵无极创作于70、80年代的精品中领略到这一时期独特的艺术风骨。直至90年代，赵无极的绘画精神与风格进入了一个更为沉潜的内在心情与领悟的精神层面反射，这一阶段的作品让我们看到的是一种藉由抽象所展现的圆融自在，纯熟和谐，极致完美。绘于1995年的《无题》便是其中的亮点之一，作品虽然是纸本水墨，但是选用特殊的草本纸张，由纵向构图，洋溢着一种特别诗意、宁谧的意境，充份表现赵无极融合诗画，在视觉画面渗透诗意气氛的独特手法，向藏家们提供了绝好的收藏机会，实属不容错过。

 

 

　　朱德群

 

　　“创作纯粹以自发性，正如道家所谓之‘吐胸中逸气’。”

 

　　朱德群（1920年－2014年）

 

　　朱德群从1956年开始了抽象的构图系列，直接地表达原来潜藏在风景里的点、线、面、色彩等形式元素。他的描象油画以强烈光束、厚重的颜色以及大笔触的阔线条为主，在线条及点的处理上则体现出中国书法特有的俯仰顿挫。在1970-80年代，朱德群的美学关注及表现重点从线条过渡到色彩和构图。在构图方面，他创建了崭新的空间构图，充满激健的张力。

 

　　此次展览中，Aktis画廊向藏家呈献了朱德群1970年代至21世纪初期的多幅油画精品。 亮点展品之一《冬季视觉》充满了强烈的视觉震撼，动与静、刚与柔对比，在画面上营造出一种视觉张力,是朱德群早期最能体现西方现代性的标志性作品。画作的笔势自由灵活，具轻灵流畅感，创造出黑、白、浓、淡、等不同程度的视觉美感。朱德群从容游转于西方抽象艺术和中国山水写意风韵中，融会并蓄，成就了其作品丰富的艺术内涵，成为现代抽象绘画与中国古代书画艺术的连接点。

 

 

　　曾海文

 

　　“我的作品既不抽象，也非具象。它们不代表任何现世事物，而是试图超越意识的边界，以全新形式呈现自然与律动。“

 

　　曾海文（1927年-1991年）

 

　　战后，大批华人艺术家赴法定居，创作出一批跨时代的卓著杰作，曾海文即为同期海外华侨艺术家中的核心人物之一。他的抽象艺术别具个人风格，体现欧洲的抒情抽象表达，同时蕴含中国水墨艺术的精髓，本次展出的双连幅画作《无题》更体现了中国传统的道家哲学思想，那些灵动的线条生意盎然地蔓延至整个画面，同时被赋予了丰富微妙的浓淡色彩，将道家一分为二、二合为一的概念表现于纸上，对太极阴阳对称有异曲同工之妙，传递着艺术家对宇宙生命的领悟，创造能量与合谐的自然进化境界。

 

 

　　“赵无极、朱德群、曾海文”精品预展：

 

　　Aktis画廊：10 - 11 Park Place, London SW1A 1LP 2015年10月8日-2015年10月27日

 

 

　　关于Aktis画廊

 

　　座落于伦敦中心圣詹姆士的Aktis画廊致力于向公众呈献博物馆品质的艺术展览。Aktis画廊专注于现代艺术，尤其是战后抒情抽象主义作品、20世纪首批侨居巴黎的各国艺术名家作品、俄罗斯“反规范艺术”作品。在侨居巴黎的各国艺术名家中，Aktis画廊集中代理了包括赵无极、朱德群、曾海文、王克平、马克•夏加尔、奥斯卡•拉宾、安德烈•兰斯科依、乔治•马蒂厄等中外艺术名家的佳作精品。作为伦敦艺术经纪商协会的成员之一，Aktis画廊还参展了伦敦艺术周、伦敦亚洲艺术周等国际艺术盛事，定期举办一系列特别的艺术活动及学术讲座。根据画廊的艺术展览安排，画廊会有针对性地举办多元化的艺术活动，包括媒体会、音乐会、影片放映和主题研讨会等。