“梦回故里——吴传麟书画展”即将闭幕

　

　　谈及某位艺术家的历史地位，是一件非常严肃而又困难的事情。因为一位艺术家在历史长河中能起的作用是有限的，只有那些确有突出贡献者才有资格将他们的名字与中国书画事业的历史联系起来；而能够做出这种联系的论者，又必须具备把握全局的才识和驾驭历史能力。中央电视台书画频道主讲专家、国学学者、历史学家任德山先生即为这样的论者。他曾撰文专门就吴传麟先生在中国书画界的历史地位作出论述，鲜明而又严谨地提出在当代中国书画事业发展的历史上，吴传麟先生是一位承先启后的艺术家之观点。这一观点，赢得了许多有识之士的认同。为帮助迫切要求掌握吴传麟先生历史地位的收藏者了解这一观点，现将任先生的观点简介于兹。

 

　　首先，从时代角度看吴传麟先生传承中华艺术的难能可贵。百余年来，世界文明正以前所未有的视野展现在我们面前。中华文化要发展，就必须不离本体而不断创新。20世纪，赢得中外万众一致赞誉的齐白石先生是这样做的；借鉴外来文化以充实变革传统的徐悲鸿先生是这样做的；张大千、傅抱石、李苦禅、李可染……等大师都是这样做的。他们的共同特点是：艺术生命之根深深地长植于传统之中。而在他们之后，时至今日，能够继续这种传统的人，吴传麟先生当属难能可贵的代表性人物，他就是这样一位承先启后的艺术家。

 

　　其次，吴传麟先生的书画艺术恪守了中国书画艺术的基本规则，或称底线。中国书画是画出来的，也是写出来的。画是指“外师造化”，尽天地自然之妙；写是“中得心源”，表现人心之美和人类精神之美。这是许多大师行万里路，写生不息，终生临帖不辍的原因，也是成功的“秘诀”。吴传麟先生就是这样做的。他的书画十分强调用线，笔法多变，笔线在当代画家中十分杰出，既有金玉的精润之美，又有松藤的苍劲之感。所以在今天，学习欣赏吴传麟书画艺术有着特别重要的现实意义。

 

　　再之，吴传麟先生的书画艺术是传统艺术与现代美术结合的典范。中国传统艺术有拜师门下、口传心授的传统，现代美术有系统的学校教育的科学规范，吴传麟先生是能够得到这两种教育的幸运者之一。他接受了系统的现代美术教育，完全掌握了严谨的美术科学和造型艺术；同时他也继承了中国美术史上历代名家名作的精华，深入学习现当代中国艺术大师们的理论和实践。既继承了宋代山水的浑厚、凝重、质感强烈，继承了元、明、清画家丰富的笔墨和情趣，作品的布局又是极为新颖的，完全突破了古人的法式，有着时代的面貌。他的画章法、布局犹如一首美妙的乐曲，流淌着节奏感和韵律感。他的画是动的，表现了风行水激之美。我们站在画前，能够见到满山苍翠被自然之风吹动。他的画是有声的，我们站在画前，如闻松涛声、春雨声、瀑布声、秋风声、雪落声……他的画凝结着深厚的传统艺术精华，又具有鲜明的现代美感。工农兵喜欢，知识分子也喜欢，企业家喜欢，政治家也喜欢，因为积极向上的生机勃勃的健康美和祖国山河的大美是大家都喜欢的。他的画洋溢出他对祖国深沉诚挚的爱，这种爱蕴含了他的艺术向往和人生意义。他用新时代的情感来歌颂新的生活。吴传麟先生的书法也同样取得了很高的成就。他的书法有很深的“童子功”，数十年临帖不辍，在严格继承古人名家的基础上，先立方、后破方，形成了自己独特的书法风格。他的书法，有力度，有气势和节奏感，书中有画，画中有书，深雄而能奇崛，朴茂而能豪迈，返高古而归于出新，化平实终见清奇，又色墨相融，笔势相激，神气生动，深得业界好评又深受广大观众喜爱。

 

　　中国的书画艺术是数千年中国文化孕育出来的，近百年来一直面临着时代的挑战，要完成传统向现代的转型，中国艺术家作出了一代又一代的努力，吴传麟先生就是其中这样一位最为自觉、最具使命感、成就突出的艺术家。