戏曲传承创新的好例子

 

　　《白蛇前传》、《临江会》、《吕布与貂蝉》等剧目，在国内戏剧界有相当的影响。今年78岁的徐勤纳就是这些戏的导演，他是浙江婺剧团国家一级导演，中国戏曲导演学会理事，曾担任浙江婺剧团副团长，并受聘担任过安徽省徽剧团艺术指导、浙江京昆艺术剧院总导演和艺术室主任、中国京剧院特聘一级导演，享受国务院特殊津贴。

 

　　9月17日，由中国戏剧家协会主办，浙江省戏剧家协会、金华市文化广电新闻出版局承办，金华市戏剧家协会、浙江婺剧艺术研究院协办的徐勤纳导演艺术研讨会在金华望江饭店举行。浙江省文化厅副厅长杨越光、中国戏剧家协会驻会副主席季国平、浙江省戏剧家协会主席黄先钢、文化部政策法规司原司长康式昭等来自北京、上海、浙江、广州等地的50多位戏剧专家参加。

 

　　老戏新排 符合当代审美

 

　　“徐勤纳导演像老酒一样非常有味道、有价值，被人发现晚了。”中国戏剧家协会党组书记、驻会副主席季国平认为，徐勤纳的导演艺术在当下戏剧传承发展上有很大的昭示。徐勤纳老戏新排，在中国戏曲本真的基础上创新。“中国戏曲如何传承创新？他就是一个很好的例子。”徐勤纳认真解读人物角色，内容、形式巧妙结合，作品表演时，让不少外宾都震惊了。“老先生很时髦，还想排摇滚婺剧，我很期待。”

 

　　《白蛇前传》就引起了极大反响，徽剧《惊魂记》更是达到了相当的艺术高度，将中国戏曲的写意精神发挥到极致，舞台人物造型手段的处理，特别注重舞台意象空间的塑造，时空假定性的运用，特别是夸张、变形、放大的动作设计，强烈灯光色彩的变化，极富特色的徽剧音乐，让观众在观赏的同时有一定的思考。

 

　　“徐勤纳的作品贯彻了中国戏曲的写意精神，遵循戏剧的本质特征，在人物性格塑造的本真性，时空处理的自由性，舞台样式的假定性，戏曲程式运用的多样性都达到了很高的艺术造诣。”浙江省艺术研究院党支部书记倪东海认为，徐勤纳的作品集艺术创作的实践，导演理论的研究，特别注重深化主题，人物个性的鲜明塑造，强调戏曲中的强烈冲突，集中体现人物的内心外化，使作品造型美、形式美、形象美兼具。这些对于戏剧演员艺术品行的塑造，对创作剧目品质的打造，对观众审美品位的引领，对剧种特色品牌锻造都起到了积极的助推作用。“他的作品极富创意，让演出样式符合当代审美的需求。”

 

　　榜样力量 推进文化建设

 

　　“从折子戏来说，《断桥》是编剧、导演珠联璧合的典范，很难找到能与它媲美的作品。”编剧奠定了文学基础、人物性格基础，导演把这一切通过演员的表演完整地呈现出来。文化部政策法规司原司长康式昭说，演员身上体现的就是演员、导演的功夫。“徐勤纳导的折子戏《断桥》没有走前人固有的步伐，让人百看不厌，每次看都是一种新的艺术享受。”

 

　　省文化厅副厅长杨越光表示，徐勤纳导演深厚的造诣，为婺剧艺术的革新作出了卓越贡献，为浙江文化舞台艺术赢得广泛的影响，是浙江戏曲艺术领军人物之一。

 

　　在徐勤纳60年的艺术生涯中，始终保持着旺盛的艺术热情和执着的艺术信念，勇于创新，勤于创作，多年来成功指导了许多戏剧作品，涉及多个戏剧剧种，形成了自己独树一帜、融合中国传统戏剧表演与当代舞台审美意趣的艺术风格，丰富了戏曲艺术的导演手法，也激励着广大青年艺术工作者投身浙江的文化强省建设。

 

　　近期，党中央、国务院出台了一系列戏曲扶持政策，浙江文化事业特别是戏曲文化事业的发展迎来了前所未有的大好机遇。

 

　　近几年，金华市委、市政府高度重视婺剧的保护、传承与弘扬，投资建成中国婺剧院，创排《梦断婺江》等一批优秀剧目，培育青年优秀表演人才，每年开展婺剧进校园活动，组织送戏下乡千余场。

 

　　在研讨会上，徐勤纳在现场举行收徒仪式。国家京剧院创作中心副主任池俊、江山婺剧研究院导演杨燕平、浙江省文化馆一级演员周子清三位学生先后向他敬茶献花。