中央芭蕾舞团《红色娘子军》首演50周年

 

　　芭蕾舞剧《红色娘子军》可以说是中国芭蕾史上的一座里程碑，是艺术领域中西文化成功融和的典范。芭蕾这门艺术本是舶来品，充满了公主与王子的浪 漫形象，而以军帽、军鞋、军服装扮的“娘子军们”，恰恰通过这种对古典芭蕾形象的颠覆，将芭蕾的精华与中国的气派融为一体。她不仅在芭蕾舞台上破天荒地塑 造了英姿飒爽的“穿足尖鞋”的中国娘子军形象，并通过震撼人心的故事情节，恢弘绚丽的场面以及独特的地域风情，成为民族芭蕾的精品。

 

　　舞剧1964年首演，70年代被拍成电影在全国放映。1992年5月23日，为纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表50周年，中芭根据1964年首演的原创版本复排该剧并演出，再度火爆，如今是最具艺术魅力与市场竞争力的中国芭蕾艺术精品。

 

　　1963年，周恩来总理在观看剧团演出的芭蕾舞剧《巴黎圣母院》时说：“你们可以一边学习排演外国的古典芭蕾舞剧，一边创作一些革命题材的剧 目。”根据周总理的设想，1963年底，时任中宣部副部长的林默涵邀请有关同志一起讨论舞剧选题，最后通过了李承祥提出的改编电影《红色娘子军》的方案， 并组成创作班子，根据梁信编剧的同名电影集体改编，由李承祥、蒋祖慧、王希贤担任编导，吴祖强、杜鸣心、戴宏威、施万春、王燕樵担任作曲，黄准担任主题歌 《娘子军连歌》的作曲，由马运洪担任舞美设计，梁红洲担任灯光设计。

 

　　1964年9月在人民大会堂小礼堂首演时，周总理出席并邀请了柬埔寨国家元首西哈努克亲王观看。1964年10月8日毛主席观看，称赞《红》剧 的改革：“革命是成功的，方向是对头的，艺术上也是好的。”1965年2月5日，邓小平同志观看了演出;1997年12月11日，江泽民主席观看了演 出;2004年10月8日，胡锦涛主席观看了演出。可以说，芭蕾舞剧《红色娘子军》伴随着中国芭蕾的发展，得到了历代党和国家领导人的亲切关怀。

 

　　同时，《红》剧也在国际艺术交流上做出过重要的贡献。1964年由编导蒋祖慧等赴阿尔巴尼亚为地拉那歌舞剧院排演本剧。日本松山芭蕾舞团也排演了本剧，由森下洋子饰演的琼花曾给观众们留下了深刻的印象。

 

　　50年来，《红色娘子军》演出场次累计达3800多场，“娘子军连旗”插遍了祖国的大江南北，从黑龙江到海南岛，从胶东湾到准噶尔盆地，“娘子 军们”的足迹“遍地生花”。不仅如此，《红》剧也曾先后在美国、英国、俄罗斯、丹麦、以色列、法国、意大利等20多个国家上演，为中国芭蕾赢得了巨大的国 际声誉。特别是2009年1月，中芭应邀携该剧赴法国登上世界芭蕾艺术的最高殿堂——巴黎歌剧院的舞台演出，受到了世界主流媒体及评论家的高度赞扬。 2009年1月8日法国《费加罗报》发表的贝尔特兰德·圣万桑的文章中提到“舞台上，这支充满生机活力、英姿飒爽的‘穿足尖鞋’的中国娘子军，脸上自始至 终都流露着热情洋溢的微笑，她们淋漓尽致地展示着中国民族艺术的魅力。”

 

　　虽然芭蕾舞剧《红色娘子军》曾是“政治符号”的象征，用“文革心态”或“政治心态”来褒贬也是很自然的事，张艺谋电影《归来》的前半部更营造了一种 “红剧”的文革语境。但今年适逢《红色娘子军》首演50周年，央视春晚、北京春晚的相继亮相，我更愿意将它当作一个“艺术作品”和“艺术现象”来看待。

 

　　如果说《红色娘子军》只有首演和文革时期一两代演员，是无论如何称不上“经典”的。2004年，当《红》剧庆祝与观众共同走过40春秋之际，该 剧的编导之一李承祥就曾在媒体上细数过五代琼花。“64年首演时的琼花是白淑湘、钟润良、赵汝蘅;紧随其后的第二代琼花是郁蕾娣、薛菁华、张婉昭;改革开 放以后的冯英、张丹丹、王珊、蒋梅、李颜是第三代;第四代是李宁、邹之瑞;目前活跃在舞台上的第五代是孟宁宁、张剑、金瑶、侯宏澜。”如今又一个十年过去了，中央芭蕾舞团官方仍然沿用着这个说法，只是年轻演员流动性较大。《红》剧大致是十年换一代演员。由于前三代已经渐渐离表演舞台远去，他们可以说 是真正进入了“历史”的视野，第四代演员也于近年完成了身份转型，第五代演员仍然在舞台上表演，自身还继续处于流变之中。

 

　　在时间的长河中，50年只是短暂的沧海一粟，但在中国芭蕾的发展史上，这50年是从学习芭蕾基本功、排演经典剧目的芭蕾艺术在中国从无到有的必经之 路，而创作有中国特色芭蕾作品，一直是中央芭蕾舞团始终追寻的方向，打上“中国创造” 的印记是我们的骄傲。《红色娘子军》这部中国芭蕾的经典，历经了半个世纪的辉煌，我们有理由期待，这部舞剧将会流传得更加久远，也将带领我们继续“向前 进!向前进!胜利地向前进!”