胡连刚 :“民间艺术脑阁”传承人

 

 

　　初夏的土默川大地，绿意盎然，生机勃勃。记者带着专一的课题，走进了“脑阁”的发祥地土左旗毕克齐镇腊铺村。这里是远近闻名的“脑阁村”，62岁的胡连刚听说有记者采访，连忙放下手头的活儿，匆匆赶回家里，充满沧桑的脸上露出惬意的微笑。提起“脑阁”这门民间玩意儿，话匣子一下就打开了。

 

　　“家里的长辈就是脑阁艺人，我的技艺就是父亲真传。”胡连刚告诉记者，脑阁技艺在腊铺村几乎代代家传，许多村民都是被父亲或是爷爷“脑”在肩膀上度过了童年。

 

　　接受采访的村民生怕记者听不懂，先从什么叫“脑阁”描绘着说起。

 

　　“脑”是内蒙古西部方言，意思是将物品或人高高地扛起，“阁”就是一个捆绑焊接得结结实实的特制铁架子，演出时，将它固定在一男子身上，架上表演者一至三人，“孩子要不哭，还要有体重要求，最好是3到9岁，大人要经过学习掌握技艺才可以，毕竟美观和安全都要考虑。”胡连刚告诉记者，腊铺村的脑阁队历史悠久，文化大革命期间被停10年，从1977年重建至今，每年的春节元宵节期间，都要红火几天。

 

　　20岁时，胡连刚从父亲的肩膀上接过“脑阁”架子，开始掌握“脑阁”表演的技艺并加入“脑阁”队，儿子和孙子也都是在他肩上长大的。他告诉记者：“这玩意儿一定要有劲儿，特别是腰要有力，还要会用劲扭动，表演起来和孩子形成一个整体，扭动起来才有舞蹈的美感。脑阁技巧性强、难度大，表演最受关注的是孩子，但表演是否成功取决于下面‘脑’的人。”听他这么说，虽没亲眼目睹，也会领略其中的奥妙。光有力量还不够，还要靠身躯的扭动，让上面的小孩子翩翩起舞，才有看头。

 

 

　　每到脑阁表演时，胡连刚穿好戏服，人们在他的腰上绑了一个高出头顶近2米的铁架子，胡连刚弯下腰，人们将两个装扮好的孩子固定在架子上，然后扶得直立起来。别的队友还未准备就绪，人们赶忙为胡连刚放了一个经过改装的高凳子让他坐下，等待同伴们装扮好后，一同进入表演队伍。

 

　　随着轻快的鼓点，脑阁表演队在杨满清的指挥下，大人们扭动着，头上顶着的孩子们也挥动两臂，轻快地舞动起来，整个脑阁队变化着阵形，给人以飘飘然的美感。表演完成后，工作人员赶忙将高凳子放在表演者旁边，“孩子的重量和架子的重量都要表演者承担，还要舞动起来，负担不轻啊!”围观的人们无不齐声感叹。

 

　　腊铺村的脑阁技艺有什么特点呢?胡连刚告诉记者，他们的鼓点是经过几代脑阁艺人的摸索改良形成的“改良调”，轻快、活泼，和脑阁表演相配套，表演内容在传承的同时也与时俱进，除了一般的歌舞表演外，还要搞成一出出有故事情节的戏曲。象《昭君出塞》啦，二人台的多个剧目啦，等等。其内容反映了内蒙古地区的历史、文化、人物传奇故事。脑阁有平肩架和高地架等各种架子，架子不同表演方式也是花样繁多，每年都要更换一些新的表演内容，以适应观众的审美要求。胡连刚说：“脑阁是化妆、表演者、音乐、服装等多种艺术形式组合起来的，缺一不可。”是啊，只有力量与舞技的高度融合，才能产生力量之美，柔和之美，传神之美，脑阁的魅力就在于此。

 

　　谈起这一民间艺术的历史渊源，作为传承人，胡连刚也是了如指掌。他告诉记者，“脑阁”初期是敬神祭祀，后来发展成装扮神像在寺庙内表演，慢慢演变成沿街表演，其实是一种吉祥的活动，为的是祭祀祈福、祛病消灾。

 

 

　　国家非物质文化传承的政策，也让毕克旗镇的“脑阁”大大风光了一把。腊铺村脑阁队曾在1992年到深圳中华民俗文化村，为邓小平等国家领导人进行表演，2006年代表内蒙古到广东参加中国首届民间飘色(抬阁)艺术展演，获得中国民俗类文艺最高奖“山花奖”，去年曾到山西陇县参加民俗表演。然而，传承下去，还面临着诸多的难题。杨满清从腊铺村重建“脑阁”队后，就一直在组织“脑阁”表演，对于“脑阁”有着特殊的感情。“年轻人不太热爱，传承挺难”，表演队指挥员杨满清不无担忧地告诉记者，由于表演收入低及年轻人外出等原因，脑阁的现状和前景并不太看好。

 

　　胡连刚告诉记者，他年轻的时候，一家几个孩子，争相参加表演，现在都是独生子女，孩子少了，表演者也难选了，传承需要更多的人做出努力。

 

　　几年来，他自掏腰包，在革新演出内容上做了一些摸索，每次表演都增加一些时尚的内容，以吸引年轻人的观看兴趣。

 

　　胡连刚认为，要改变现状，一是要加大投入，对脑阁架子的制作、“脑阁”表演节目和形式进行系统整理，对该技艺的传承人给予一定的津贴补助，使他们有能力从事“脑阁”的传承和保护工作。二是要投入资金，让“脑阁”这一民间文艺形式多参与各地的文化交流演出，不断充实、完善，使其在新时期不断绽放新的光彩。政府的主导依然是文化传承的关键，去年，呼和浩特市非物质文化遗产保护中心已经在毕克齐建立了传习所，要吸收一些年轻人进行培训。胡连刚呼吁，希望借此东风能让更多的人了解“脑阁”、传承“脑阁”。