英国国家芭蕾舞团登大剧院舞台

 

　　“圈儿神”塔玛拉·罗霍领衔《葛佩莉亚》

 

　　英伦芭蕾旗舰——英国国家芭蕾舞团一向以精妙的编舞、精湛的技术、精美的制作闻名于世，舞团曾经公布过一组有趣的数字：以2014年为例，英国国芭每位舞者平均每年要跳舞2032小时（每周39小时）；舞团每年消耗4992双足尖鞋，舞团每件演出服耗时40小时纯手工缝制，制作费用高达1500英镑，正是这样的投入，换来了舞台上一次又一次赏心悦目的演出。2012年，时任英国皇家芭蕾舞团首席明星的塔玛拉·罗霍宣布回到“老东家”英国国家芭蕾舞团，担任艺术总监兼领衔首席，为舞团打开了一片新的天地。她不仅把在英国皇家芭蕾舞团时期的好友、全世界最当红的芭蕾明星艾琳娜·科约卡茹“挖角”到了英国国芭，还着力重塑舞团的品牌形象，让芭蕾与时尚接轨，促成了与时尚大咖维维安·韦斯特伍德（Vivian Westwood）、香奈儿艺术总监卡尔·拉格菲尔德（Karl Largfeld）的跨界合作。在一系列抓人眼球的时尚大片里，时装精妙地捕捉到了舞者体内蕴藏的传统和反叛、创造力和雄心，似乎产生了强烈的电流，彰显了英国国芭努力不懈、锐意创新的精神，正如舞团所打出的口号：“像玩偶般华丽，像魔鬼般舞蹈”。

 

　　在5月5日开始的演出中，塔玛拉·罗霍将亲自上阵领衔主演《葛佩莉亚》，而在中国舞迷心中，塔玛拉更是曾创下连续42圈挥鞭转惊人纪录的“圈儿神”，去年她已满40周岁，现场观看她的演出机会也愈发难得，而《葛佩莉亚》正是她十分擅长的剧目。塔玛拉介绍说：“这版《葛佩莉亚》是由编舞家罗奈·海德（Ronald Hynd）编舞，他在向古典传统致敬的同时，非常注意叙事的处理，这也让这部芭蕾舞剧充满了趣味，是全家人一同观赏的绝佳选择，也是向儿童介绍芭蕾舞这种艺术形式的一部‘入门’佳作。”这部诞生与19世纪的浪漫主义古典芭蕾名剧讲述了一个机器“玩偶娃娃”葛佩莉亚所引发的一场恋人间的误会，闹出了一场笑料百出的“人偶三角恋”。舞蹈评论家埃德温·登比曾说“如果说《吉赛尔》是舞蹈中的《哈姆雷特》，那么《葛佩莉亚》就是《第十二夜》——一部不折不扣的喜剧杰作”，作曲家列奥?德里勃赋予了芭蕾生命，剧中音乐曲风轻快，每个音符都能紧密地贴合故事的发展，扣人心弦。英国国芭这版《葛佩莉亚》诞生至今已经整整30年，受到了英国乃至世界各地无数观众的欢迎和喜爱。在即将开始的演出中，今年3月刚从荷兰国芭“转会”而来的“新晋”首席伊萨克·埃尔南德斯、技术强悍的古巴籍首席小阿科斯塔等都将亮相。塔玛拉坦言，自己曾经在大剧院起舞，非常难忘，“非常期待舞团即将到来的演出，让第一次来到大剧院的舞者们体验这个了不起的剧院，和非常热情的北京观众”，她说。

 

　　痛苦与喜悦：德雷克·迪恩的《天鹅湖》

 

　　英国国芭版《天鹅湖》出自“编舞鬼才”德雷克·迪恩之手，比起俄罗斯版“天鹅”，“英版”叙事性更强，更为贴近彼季帕原作，交响性更为明显，也更加突出了纤细、典雅、内敛的英伦特质，天鹅群舞更是这版的一大亮点，英国卫报不吝赞美“英国国芭的天鹅群舞高雅、连贯、表现力极强，他们组成了《天鹅湖》的诗意核心”。精致的舞美、华丽的服装，全编制交响乐团的现场配乐，保证了视觉和听觉的双重享受。编舞家德雷克·迪恩才华横溢，同时也以要求严苛而闻名，《天鹅湖》是他担任英国国芭艺术总监时所创作，英国BBC广播电台就曾专门制作过一部纪录片《痛苦与喜悦——在英国国家芭蕾舞团的一年》，片中详细描述了舞团和舞者们是如何克服伤病、资金短缺等重重困难，成功将《天鹅湖》搬上舞台，而“痛苦与喜悦”或许也正是这部以纯洁的爱情、背叛和救赎为主题舞剧的最佳注脚。

 

　　5月9-10日即将在大剧院上演的《天鹅湖》中，最引人注目的无疑是本次舞团中国巡演仅在北京一站亮相的明星舞者艾琳娜·科约卡茹。1981年出生的艾琳娜曾是英国皇家芭蕾舞团首席舞者，2013年，她从英皇“转会”英国国芭，作为领衔首席活跃在舞台上。艾琳娜不仅有超一流的足尖技术，对角色的演绎也极尽精致唯美，她的身体线条优美舒展，她的跳跃像空气般轻盈，扎实深厚的舞技炉火纯青，在表演中化为无形。在剧中饰演齐格弗里德王子的是英俊帅气的首席舞者阿里杭德罗·维雷勒，而小阿科斯塔、费尔南达·奥莉薇亚，日本籍领衔首席高桥惠丽奈也将在两天三场的演出中悉数登场。