历史年代京剧题材《网子》 不一样的幕后京剧

 

    揭开剧情 风雷再现国粹的幕后艺术

 

    话剧《网子》通篇因网子而起，也以网子而终。民国时期欲寻短见的秋子，机缘巧合下收养了男婴鸣春，认作义子并进入梨园行，他一面给演员勒头，一面费尽心思地帮助儿子成为名角，甚至不惜代价，与儿子反目，一波三折之后鸣春也终于知道真相，并打算在演出后和秋子冰释前嫌，却不幸被日本侵略者炸死，秋子悲痛欲绝，最后在想象中给自己的儿子勒了最后一次头。“勒头”是一种京剧化妆手法，先把固定头发的“网子”戴在头上，再将网子后面的两根带子绕到前面，勒住眉毛以上的部分让外眼角最大限度地向上走，这样会使眼睛看上去很有神，之后裹一层沾水的水纱，这是为了找型，最后才能把头盔戴在头上固定住。勒的紧了演员会难受，松了便会有演出事故，普通人勒上五分钟便会难受的想吐，但是为了更好地塑造角色的型和性，京剧演员却需要坚持勒几个小时的头。

 

    当北京风雷京剧团把京剧幕后的艺术搬上舞台，也再次体现出了“后路早已断，前行见大勇”的坚韧探索精神，这也是风雷京剧团能够成为历史悠久老剧团的众多原因之一，该剧团的历史和名气在一些京剧老戏迷当中非常有威望，也是其在京剧界中演出场次最多的剧团之一的保障。

 

    随着时代的发展，戏曲表演艺术的现实主义精神逐步显现，给化妆艺术带来了新的挑战，在面临着是保留传统亘古不变，还是随潮流而涌动的问题时，风雷剧团也表示说只有先保留了它的民族性，才能显示它的世界性，也只有当前人的财富完全继承下来才能得以发展。这也便是《网子》被北京戏剧家协会驻会秘书长杨乾武称赞是说“《网子》的创作，回归现实生活，体现出鲜明的时代感”，更是被誉为是京剧味儿最浓醇的话剧。

 

    穿过面具 名角演绎纯粹的舞台细节

 

    该剧由北京风雷京剧团团长、国家一级演员松岩自编、自导、自演，在剧中把自己京剧武生的专长发挥得淋漓尽致，松氏父子及松家班将梨园的行业术语运用自如，与剧情浑然天成，更是将京剧后台勒头、扎靠等技艺，巧妙地呈现在话剧舞台上，令人耳目一新，是京剧话剧 “两相宜”的一次大胆又有趣的尝试。剧中配角的演员，不仅是有戏剧舞台上非常优秀的演员李铮，也请来了风雷京剧团的京剧演员进行搭配，他们的扮相、身段、台缘、气场样样美翻。著名相声演员王玥波的加盟更是为该剧增添了几分幽默色彩，王玥波在台上痞气、喜感、体积哪样也不含糊。再加上油头狡诈的戏院人精孙钰童，琴韵十足的哑女琴师的倾情表演，将全剧打造成一部不可多得好戏。

 

    不仅是剧中浓郁的京剧特色和颇为考究舞台布景显现出专业水准，就连戏中的细节打造也是尽显专业，例如剧中秋鸣春随着他的演出地位不同，演员介绍板上名字的写法也有着变化，至于立着写、横着写、还是坐着写，这三种不同的写法如何对应角色地位，还是到剧场一探究竟吧。

 

    剧中有着幽默与感动共存的故事，能够与大家共同品味上世纪戏园里的情仇，让观众看到一个真实戏班后台的样貌，声声鼓点中一台好戏即将开锣。松岩表示，话剧《网子》将长期市场化运作演出，并将于11月27日、28日、29日在北京九剧场TNT小剧场进行演出，希望青年观众通过观看能够更加理解传统文化艺术的魂和精髓。历史年代京剧题材的《网子》带来幕后台前不一样京剧艺术体验的同时，也一定能够为2015体制外优秀青年戏剧推荐展演带来不一样的国粹风采。